8 hashtags Instagram gagnants pour les artistes (2025)

Libérez le potentiel de votre art sur Instagram

Vous voulez que vos œuvres d'art soient davantage surveillées ? Cette liste dévoile huit stratégies de hashtag Instagram efficaces permettant aux artistes d'améliorer leur visibilité et de se connecter à la bonne audience. Apprenez à utiliser des hashtags Instagram de niche, hiérarchisés, communautaires, géolocalisés, descriptifs de contenu, de marque, orientés vers les ventes et tendance pour les artistes afin d'accroître votre audience en 2025. Que vous soyez peintre, sculpteur ou artiste numérique, les bons hashtags Instagram sont essentiels pour se faire découvrir et développer une présence en ligne florissante.

1. Stratégie de hashtag spécifique à une niche

L'une des stratégies de hashtag Instagram les plus efficaces pour les artistes consiste à se concentrer sur des tags spécifiques à un créneau. Cette méthode implique l'utilisation de hashtags directement liés à votre forme d'art, à votre style et à vos techniques particuliers. En ciblant ces hashtags spécialisés, vous vous connectez à un public qui recherche activement du contenu comme le vôtre, ce qui se traduit par des taux d'engagement plus élevés et des abonnés plus pertinents. Au lieu de diffuser un large réseau avec des hashtags artistiques génériques, vous ciblez précisément les personnes réellement intéressées par votre créneau spécifique. Cette approche ciblée vous aide à réduire le bruit et à atteindre les bonnes personnes, favorisant ainsi un public plus engagé et dévoué.

Cette stratégie mérite une place sur cette liste car elle offre aux artistes un moyen puissant de communiquer avec leur public idéal sur Instagram. Il exploite la fonctionnalité de recherche de la plateforme pour mettre votre travail directement devant les utilisateurs qui s'intéressent déjà à votre style ou à votre support. Les caractéristiques de cette stratégie incluent le fait de se concentrer sur des hashtags spécifiques au support (par exemple, #oilpainting, #digitalillustration), d'intégrer des balises spécifiques au style (par exemple, #abstractart, #realisticart) et d'utiliser des hashtags liés à la technique (par exemple, #pointillism, #impasto). Par exemple, un aquarelliste peut utiliser #watercolorillustration, #watercolorartist et #watercolorpainting, tandis qu'un photographe portraitiste peut utiliser #portraitphotography, #portraitmood et #portraitpage. Ces hashtags spécifiques agissent comme des filtres, garantissant que votre travail est découvert par les spectateurs les plus pertinents.

Avantages :

• Attire un public très ciblé et réellement intéressé : Vous entrez en contact avec des personnes qui recherchent activement votre type d'art spécifique.
• Taux d'engagement plus élevé de la part des spectateurs concernés : Ces abonnés sont plus susceptibles d'interagir avec votre contenu, car celui-ci correspond à leurs intérêts.
• Moins de concurrence que des hashtags artistiques plus généraux : Il est plus facile de se démarquer et de gagner en visibilité au sein d'une communauté plus restreinte et plus ciblée.
• Plus de chances d'apparaître dans les meilleurs articles pour ces hashtags : Visibilité et visibilité accrues au sein de votre niche.

Inconvénients :

• Portée limitée par rapport à des hashtags plus larges : Dans l'ensemble, vous toucherez moins de personnes qu'en utilisant des balises plus générales.
• Nécessite des recherches pour trouver les hashtags de niche les plus efficaces : Pour identifier les bons tags, il faut analyser les tendances et l'utilisation des concurrents.
• Peut nécessiter des mises à jour fréquentes à mesure que les tendances de niche évoluent :  Pour rester pertinent, il faut surveiller et ajuster en permanence votre stratégie de hashtag.

Conseils pour mettre en œuvre une stratégie de hashtag spécifique à une niche :

• Recherche : Analysez l'utilisation du hashtag par les artistes à succès dans votre média. Découvrez ce qui fonctionne pour eux et identifiez les balises pertinentes pour votre propre travail.
• Créez une bibliothèque de hashtags :  Organisez 50 à 100 niches hashtags en catégories (support, style, technique) pour un accès facile lors de la publication.
• Popularité du hashtag Mix : Utilisez une combinaison de hashtags à forte popularité, à popularité moyenne et à faible popularité dans votre créneau pour maximiser la portée et cibler différents segments d'audience.
• Performance de la piste : Analysez régulièrement les performances de vos hashtags pour identifier les tags qui génèrent le plus d'engagement et ajustez votre stratégie en conséquence.

Des artistes tels que Tim Jeffs (@timjeffsart), connu pour ses illustrations animalières complexes, Agnes Cecile (@agnes_cecile), une talentueuse portraitiste à l'aquarelle, et Lisa Congdon (@lisacongdon), illustratrice et artiste artistique de renom, ont utilisé efficacement des hashtags de niche pour renforcer leur présence en ligne et entrer en contact avec leur public cible. En suivant ces conseils et en vous inspirant d'exemples réussis, vous pouvez tirer parti de la puissance des hashtags spécifiques à un créneau pour développer votre audience, augmenter l'engagement et établir une forte présence au sein de votre communauté artistique sur Instagram.

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2. Approche du hashtag de popularité à plusieurs niveaux

Cette méthode, l'approche par hashtag de popularité hiérarchisée, offre un moyen stratégique de maximiser votre visibilité sur Instagram et de vous connecter à un public plus large. C'est une technique cruciale pour les artistes qui cherchent à accroître leur portée et elle mérite sa place sur cette liste en raison de sa nature équilibrée et axée sur les données. Cette approche reconnaît que s'appuyer uniquement sur des hashtags Instagram très populaires pour les artistes peut être une arme à double tranchant, offrant un potentiel de portée virale mais également un risque élevé de voir votre contenu enterré rapidement. À l'inverse, l'utilisation de balises de niche limite votre exposition à un public plus restreint, quoique très engagé. L'approche par étapes permet de combler cette lacune.

Comment ça fonctionne :

L'approche des hashtags de popularité à plusieurs niveaux consiste à combiner stratégiquement les hashtags Instagram pour les artistes selon trois niveaux de popularité :

• Haute compétition (plus d'un million de posts) : Il s'agit de balises larges, très populaires et d'une portée considérable. Pensez à #art, #drawing, #painting.
• Compétition moyenne (100 à 1 million de postes) :  Ces hashtags sont plus spécifiques et ciblent un public plus restreint mais néanmoins important. Les exemples incluent #digitalart, #portraitpainting, #watercolor.
• Faible compétition (<100 000 posts) : Ces hashtags de niche sont très spécifiques à votre style artistique, à votre sujet ou à votre technique. Par exemple, #fantasyillustration, #urban sketching, #petportraits.

Cette stratégie utilise généralement un ratio de 3:5:7 (concurrence élevée/moyenne/faible), ce qui vous permet de diffuser un large réseau tout en ciblant des publics spécifiques et en maintenant votre visibilité au fil du temps. En classant systématiquement les hashtags Instagram pour les artistes en fonction du volume de publications, vous créez plusieurs points d'entrée permettant aux abonnés potentiels de découvrir votre travail.

Caractéristiques et avantages :

• Portée et pertinence maximisées :  Vous bénéficiez de la large portée des balises populaires tout en attirant un public très engagé grâce à des mots clés de niche.
• Fenêtres de découverte multiples :  Les tags à forte concurrence offrent une visibilité immédiate, tandis que les hashtags à faible et moyenne concurrence offrent une visibilité soutenue sur une plus longue période.
• Résilience des algorithmes : La diversification de votre stratégie de hashtag protège votre portée contre les changements d'algorithme qui pourraient donner la priorité à certains types de hashtags.
• Informations basées sur les données :  Le suivi des performances des différents niveaux vous permet d'affiner votre stratégie et de comprendre quels hashtags trouvent le meilleur écho auprès de votre public spécifique.

Avantages et inconvénients :

Avantages :

• Portée et engagement accrus
• Visibilité à long terme
• Protection contre les fluctuations des algorithmes
• Des données précieuses pour l'optimisation

Inconvénients :

• Nécessite des recherches et un suivi
• Les hashtags populaires peuvent enterrer du contenu
• Nécessite des ajustements réguliers

Exemples de mise en œuvre réussie :

• En utilisant #art (plus de 600 millions de publications), #acrylicpainting (plus de 5 millions de publications) et #emergingartist (500 000 publications) dans la même publication.
• Combinant #illustration (100 millions et plus), #characterdesign (8 millions et plus) et #conceptartist (1 million et plus).

Conseils pratiques :

• Recherche : Avant de publier, utilisez la fonction de recherche d'Instagram pour analyser le volume et la pertinence des hashtags.
• Groupes prédéfinis : Créez des ensembles de hashtags Instagram à plusieurs niveaux pour les artistes de différents styles ou thèmes artistiques.
• Surveillez et ajustez : Suivez les performances des hashtags grâce à Instagram Insights et ajustez votre ratio si nécessaire. Les petits comptes bénéficient généralement d'un plus grand nombre de tags à faible concurrence.
• La taille du compte compte : Personnalisez votre ratio en fonction de votre nombre d'abonnés. Les comptes plus petits peuvent bénéficier d'un ratio 2:4:8 (élevé/moyen/faible), en donnant la priorité aux hashtags de niche.

Popularisé par :

L'approche par hashtag de popularité à plusieurs niveaux a été défendue par plusieurs personnalités et plateformes de premier plan du monde de l'art et des médias sociaux, notamment :

• Alex Tass (@alextass) - Concepteur de logo
• Lois van Baarle (@loish) - Artiste numérique
• Later Media (@later) - Plateforme de gestion des réseaux sociaux

Cette vidéo de Later Media explore plus en détail la stratégie de hashtag à plusieurs niveaux et fournit des conseils pratiques pour sa mise en œuvre. En utilisant cette approche à plusieurs niveaux de manière stratégique, les artistes peuvent utiliser efficacement les hashtags Instagram pour augmenter leur visibilité, se connecter à un public plus large et, en fin de compte, obtenir un plus grand succès sur la plateforme.

3. Stratégie de hashtag communautaire

Cette stratégie donne la priorité à la création de liens avec d'autres artistes, à la participation à des défis artistiques et à l'engagement auprès de communautés artistiques en ligne solidaires via des hashtags Instagram spécifiques aux artistes. Il s'agit moins d'une large portée que d'une interaction ciblée au sein de votre créneau. En vous concentrant sur des hashtags centrés sur la communauté, vous pouvez établir des relations significatives avec d'autres artistes, éventuellement trouver des collaborateurs et augmenter votre visibilité au sein d'un réseau de soutien. Cette approche favorise un engagement authentique et peut mener à des fonctionnalités sur des comptes artistiques plus importants qui organisent et partagent des œuvres d'art.

Cette stratégie mérite une place sur cette liste car elle propose une approche unique de l'utilisation des hashtags Instagram pour les artistes. Il va au-delà de la simple tentative de toucher un large public et vise à établir de véritables liens au sein du monde de l'art. Cela peut être extrêmement utile pour les artistes émergents qui cherchent à créer un réseau de soutien, à obtenir des commentaires et à trouver l'inspiration.

Caractéristiques d'une stratégie de hashtag communautaire :

• Hashtags axés sur la communauté :  Ces balises vous connectent à un public artistique plus large (par exemple, #artistsofinstagram, #supportlivingartists, #artcommunity).
• Hashtags du défi ou de l'événement :  Ces tags vous permettent de participer à des défis et à des événements artistiques populaires (par exemple, #inktober, #mermay, #the100dayproject).
• Hashtags du compte principal : Ces balises sont utilisées par les comptes qui organisent et partagent des œuvres d'art, offrant ainsi la possibilité d'être mises en avant (par exemple, #artfeature, #dailyart, #showcase_masters).
• Hashtags basés sur la localisation : Entrez en contact avec des artistes et des événements locaux (par exemple, #nycartists, #londonartscene, #melbourneart).

Avantages :

• Établit des liens :  Réseautage avec d'autres artistes et collaborateurs potentiels.
• Opportunités de fonctionnalités : Visibilité accrue grâce à des fonctionnalités sur des comptes plus importants.
• Engagement authentique : Favorise un véritable soutien et des commentaires de la communauté.
• Structure et inspiration :  Les défis artistiques sont source d'inspiration et de motivation.

Inconvénients :

• Nécessite une participation active :  Il ne suffit pas d'utiliser des hashtags ; l'engagement est essentiel.
• Peut ne pas se traduire directement par les ventes : L'accent est mis sur la communauté et non sur les ventes directes.
• Sursaturation : Certains hashtags communautaires peuvent devenir très compétitifs.

Exemples :

• Participer à #inktober en créant des dessins quotidiens en fonction des instructions officielles.
• Utiliser des balises de compte de fonctionnalité telles que #artfeature ou #dailyart lors de la soumission d'une illustration.
• Rejoignez une communauté artistique géolocalisée en utilisant des hashtags tels que #nycartists ou #londonartscene.
• Utilisez le modèle #MeetTheArtist pour vous présenter à la communauté artistique.
• Participer à des défis artistiques mensuels tels que #makeitinmarch.

Conseils pour une mise en œuvre efficace :

• Engagez : Interagissez avec d'autres artistes en utilisant les mêmes hashtags communautaires. Commentez, aimez et partagez leur travail.
• Comptes consacrés aux fonctionnalités de recherche : Comprenez l'esthétique et les directives des comptes thématiques avant d'utiliser leurs hashtags.
• Participation constante :  Participez régulièrement à des défis, et pas seulement au début.
• Créez un calendrier : Planifiez votre engagement communautaire tout au long de l'année.
• Niche inférieure : Recherchez des hashtags communautaires spécifiques à votre style artistique ou à votre médium.

Popularisé par :

• Jake Parker (@jakeparker) - créateur de #inktober
• Tom White (@tommydraws) - modèle #MeetTheArtist popularisé
• Lisa Bardot (@bardotbrush), connue pour le défi #makeitinmarch
• Art_Spotlight (@art_spotlight) et comptes de fonctionnalités similaires

Cette stratégie de hashtag communautaire est idéale pour les artistes qui cherchent à établir des relations, à trouver l'inspiration et à faire partie d'une communauté artistique en ligne solidaire. Bien qu'il ne conduise pas directement à des ventes, il offre des opportunités de réseautage inestimables et peut considérablement améliorer votre visibilité dans votre créneau, ce qui en fait un outil puissant pour les artistes utilisant Instagram.

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4. Stratégie de hashtag basée sur la localisation

Pour les artistes qui cherchent à renforcer leur présence au sein de leur communauté locale, une stratégie de hashtag basée sur la localisation est inestimable. Cette méthode utilise les hashtags géographiques sur Instagram pour entrer en contact avec le public local, les galeries, les acheteurs d'art et d'autres opportunités au sein d'une région spécifique. En incorporant des balises géographiques dans vos publications Instagram, vous augmentez la visibilité de votre travail au sein de votre scène artistique locale, ce qui peut vous permettre d'attirer plus de clients régionaux, d'exposer, de collaborer et de renforcer les liens avec les communautés créatives voisines. Cette stratégie est particulièrement bénéfique pour les artistes qui vendent leurs œuvres localement, participent à des expositions régionales ou cherchent à se forger une réputation dans une zone géographique spécifique. Il s'agit d'un ajout essentiel au répertoire de hashtags Instagram de tout artiste, offrant une approche ciblée pour entrer en contact avec l'écosystème artistique local.

Comment ça fonctionne :

Le cœur de cette stratégie consiste à identifier et à utiliser des hashtags pertinents qui indiquent votre position. Cela peut inclure des noms de villes, des régions, des états/provinces ou même des pays. La combinaison de ces hashtags de localisation avec des tags liés à votre médium ou à votre style artistique permet aux abonnés potentiels et aux clients intéressés par l'art local de découvrir facilement votre travail. Par exemple, un peintre de San Francisco peut utiliser des hashtags tels que #sanfranciscoartist #bayareaart #californiapainter. Cela permet de localiser leur emplacement tout en mettant en évidence leur spécialisation artistique.

Caractéristiques :

• Utilise des hashtags artistiques spécifiques à la ville, à la région et au pays.
• Incorpore des balises locales pour les galeries et les événements artistiques.
• Combine des balises de localisation avec des balises de médium/style artistique.

Avantages :

• Connecte avec les acheteurs d'art locaux : De nombreux acheteurs d'art préfèrent soutenir les artistes et les entreprises locaux. Les hashtags de localisation leur permettent de vous découvrir plus facilement.
• Augmente les chances d'opportunités d'exposition locales : Les galeries et les espaces artistiques locaux recherchent souvent des hashtags géolocalisés pour trouver des artistes pour des expositions et des événements.
• Aide à établir une réputation et un réseau régionaux : L'utilisation régulière de hashtags de localisation renforce votre présence sur la scène artistique locale, établit votre réputation et facilite les liens avec d'autres artistes et créatifs.
• Souvent moins compétitifs que les hashtags artistiques mondiaux :  L'utilisation de balises de localisation peut souvent se traduire par une visibilité accrue en raison d'une concurrence moindre par rapport à des hashtags artistiques plus larges et plus génériques.

Inconvénients :

• Limites d'accès à des zones géographiques spécifiques : En vous concentrant sur les hashtags locaux, vous limitez naturellement la portée de vos publications à cette région spécifique.
• Peut ne pas être efficace pour les artistes qui utilisent uniquement le numérique ou ceux qui vendent principalement en ligne : Si votre public cible n'est pas limité géographiquement, une stratégie basée sur la localisation pourrait ne pas être aussi bénéfique.
• Nécessite des recherches auprès des communautés artistiques locales : Vous devrez investir du temps dans la recherche hashtags locaux pertinents, des galeries et des événements artistiques pour mettre en œuvre efficacement cette stratégie.

Exemples :

• Seattle : #seattleartist #pnwart #seattlearts
• Berlin : #berlinerkunst #berlinart #kunstberlin
• Toronto : #canadianartist #torontoarts #yyzcreatives

Conseils pour mettre en œuvre une stratégie de hashtag basée sur la localisation :

• Faites des recherches sur les galeries locales et utilisez leurs hashtags le cas échéant :  Cela peut augmenter votre visibilité auprès de leurs abonnés et potentiellement attirer l'attention de la galerie elle-même.
• Combinez des balises de localisation générales (par exemple, #californiaart) avec des balises de ville spécifiques (par exemple, #santamonicaartist) : Cela couvre une zone plus large tout en ciblant le public local.
• Incluez des balises spécifiques au quartier pour les grandes zones métropolitaines : Cela affine encore votre portée au sein d'une grande ville. Par exemple, #brooklynartist aux côtés de #newyorkartist.
• Suivez les conseils d'art locaux et utilisez leurs hashtags promotionnels : Restez au courant des événements artistiques locaux et tirez parti des hashtags dont ils font la promotion pour une plus grande portée.
• Participez à des événements locaux et intégrez des hashtags spécifiques à l'événement : Cela vous met en contact avec les participants et augmente votre visibilité au sein de la communauté artistique locale.

Popularisé par :

• Conseils des arts locaux et services culturels de la ville
• Comptes de fonctionnalités régionaux tels que @art_of_chicago, @nycart, @londonartscene (ce sont des exemples, assurez-vous qu'ils existent)
• Des foires d'art comme Miami Art Basel (@artbasel) qui ont popularisé des étiquettes artistiques spécifiques à un lieu

En utilisant efficacement les hashtags géolocalisés, les artistes peuvent établir une forte présence sur la scène artistique locale, entrer en contact avec des acheteurs et des collaborateurs potentiels et débloquer de précieuses opportunités de croissance et de reconnaissance au sein de leur communauté. Cela en fait un outil puissant dans l'arsenal marketing Instagram de tout artiste, ciblant spécifiquement les hashtags Instagram pour les artistes d'une région donnée.

5. Méthode de hashtag descriptif du contenu

Cette méthode se distingue des stratégies de hashtag plus générales en se concentrant intensément sur les attributs uniques de chaque œuvre d'art. Au lieu d'utiliser un ensemble générique de hashtags Instagram pour les artistes dans toutes les publications, la méthode de description du contenu adapte les hashtags au sujet, aux couleurs, aux thèmes spécifiques et même au ton émotionnel véhiculé dans l'œuvre. Ce ciblage précis met en relation votre travail avec les spectateurs qui recherchent activement ces esthétiques ou ces sujets particuliers, ce qui améliore la visibilité et l'engagement.

Comment ça fonctionne :

Le principe de base est simple : décrivez votre art de la manière la plus précise possible à l'aide de hashtags pertinents. Imaginez que quelqu'un recherche sur Instagram exactement ce que vous avez créé. Que saisiraient-ils dans la barre de recherche ? Ce sont les hashtags que vous souhaitez utiliser. Cela implique d'analyser chaque œuvre d'art pour ses principaux éléments visuels et thématiques, puis de rechercher des hashtags populaires et pertinents qui correspondent à ces éléments.

Exemples de mise en œuvre réussie :

Supposons que vous venez de terminer une peinture éclatante représentant un coucher de soleil sur un champ de lavande. Au lieu de vous fier à des hashtags artistiques génériques, vous utiliseriez des balises spécifiques telles que #sunsetpainting, #lavenderfield, #purplelandscape, #impressionism, #pleinairpainting, #calmingart et #landscapeart. Cela permet aux utilisateurs qui recherchent l'un de ces termes spécifiques de découvrir votre art.

De même, pour un dessin détaillé d'un corbeau à la plume et à l'encre, les hashtags efficaces peuvent inclure #ravenart, #birdart, #penandink, #blackandwhiteart, #gothicart, #darkart, #detailedart et #illustration.

Conseils pratiques pour les artistes :

• Analysez votre œuvre d'art :  Identifiez 3 à 5 éléments descriptifs de base pour chaque pièce. Cela peut inclure le sujet (par exemple, portrait, paysage, nature morte), le support (par exemple, peinture à l'huile, art numérique, sculpture), la palette de couleurs (par exemple, #blueart, #earthtones), le style (par exemple, #realism, #abstractart) et l'ambiance (par exemple, #sereneart, #dynamicart).
• Recherche sur les hashtags : Utilisez la fonction de recherche d'Instagram pour trouver des hashtags pertinents et tendances liés aux éléments descriptifs que vous avez choisis. Regardez ce que les autres artistes de votre créneau utilisent.
• Créez une feuille de calcul pour les hashtags : Organisez vos recherches en créant une feuille de calcul principale contenant des hashtags descriptifs classés par sujet, couleur, humeur, style, etc. Cela vous fera gagner du temps à long terme.
• Équilibrez la spécificité avec l'étendue : Bien que l'accent soit mis sur des hashtags spécifiques, ne négligez pas complètement les hashtags plus généraux liés à l'art. Essayez d'inclure au moins 5 à 10 hashtags hautement descriptifs et spécifiques au contenu parmi les 30 balises autorisées, en les complétant par des termes plus généraux tels que #art, #artist, #instaart, etc.
• Testez et affinez :  Essayez différents termes descriptifs pour déterminer lesquels suscitent le plus d'engagement. Analysez les informations relatives à vos publications pour comprendre ce qui trouve un écho auprès de votre public.

Avantages et inconvénients :

Avantages :

• Très pertinent : Connecte votre travail à un public très ciblé réellement intéressé par votre sujet et votre style spécifiques.
• Découvrabilité améliorée : Augmente les chances que votre travail apparaisse dans les résultats de recherche pertinents.
• Variété naturelle de hashtags : Évite l'utilisation répétitive des mêmes hashtags génériques, qui peuvent être perçus négativement par l'algorithme.

Inconvénients :

• Cela prend du temps : Nécessite davantage de recherches préalables et une sélection de hashtags pour chaque publication.
• Potentiel de portée étroite :  Des hashtags trop spécifiques peuvent limiter l'exposition à un public plus large.
• Risque de ne pas tenir compte des tendances générales : En vous concentrant uniquement sur des termes spécifiques, vous risquez de passer à côté des hashtags les plus populaires.

Pourquoi cette méthode mérite sa place sur la liste :

La méthode de description du contenu est essentielle pour les hashtags Instagram destinés aux artistes, car elle offre un moyen puissant de communiquer avec un un public très engagé. Bien que cela demande plus d'efforts que de simplement copier et coller le même ensemble de hashtags, la pertinence et la visibilité accrues en font un investissement rentable pour les artistes qui souhaitent élargir leur audience et entrer en contact avec de véritables amateurs d'art. Des artistes tels que Kelly McKernan (@kellymckernan), James Jean (@jamesjeanart) et Marco Mazzoni (@marcomazzoni) montrent souvent l'efficacité de cette approche à travers l'utilisation diversifiée et spécifique de leurs hashtags. En comprenant et en mettant en œuvre cette méthode, les artistes peuvent améliorer considérablement leur visibilité et leur portée sur Instagram.

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6. Développement de hashtags de marque

Le développement de hashtags de marque est une stratégie puissante pour les artistes sur Instagram qui cherchent à accroître leur visibilité, à établir une présence de marque cohérente et à renforcer le sentiment de communauté autour de leur travail. Cela implique de créer et de promouvoir des hashtags uniques spécifiques à votre art, que les abonnés, les collectionneurs et les fans peuvent utiliser pour partager ou discuter de vos créations. Ces hashtags agissent comme une empreinte numérique de votre œuvre d'art, la rendant facilement détectable et encourageant le contenu généré par les utilisateurs. Ils contribuent de manière significative à transformer les spectateurs occasionnels en abonnés engagés et, en fin de compte, en clients fidèles.

En général, vous créerez 1 à 3 hashtags uniques, incorporant le nom de votre artiste, le nom de votre studio ou même un style de signature. Vous pouvez également développer des tags ou des hashtags spécifiques au projet pour différentes séries de votre travail. Par exemple, James Lewis (@jamesllewis) utilise #jamesllewisart pour sa calligraphie, présentant toutes ses œuvres sous une seule étiquette consultable. Chuck Anderson (@nopattern) utilise #nopatternstudio pour son travail de design, alignant ainsi sa présence en ligne sur la marque de son studio. Lisa Congdon tire parti d'une combinaison, en utilisant à la fois #lisacongdonart et #fansoflisacongdon, ce dernier étant spécialement conçu pour encourager et mettre en valeur l'engagement des fans. Ces exemples illustrent l'application polyvalente des hashtags de marque, répondant à divers styles artistiques et objectifs promotionnels.

Avantages :

• Renforce la reconnaissance et la cohérence de la marque :  L'utilisation d'un hashtag de marque cohérent dans toutes vos publications renforce l'identité de votre marque et contribue à créer une présence en ligne cohérente.
• Crée un catalogue facilement consultable de votre travail : Un hashtag dédié permet de sélectionner une collection facilement accessible de vos œuvres d'art, ce qui permet aux acheteurs potentiels, aux collaborateurs et aux fans d'explorer facilement votre portfolio.
• Encourage la participation et le partage des abonnés : Les hashtags de marque incitent les autres à partager votre travail et à contribuer à votre communauté en ligne.
• Peut suivre le contenu généré par les utilisateurs :  Surveillez et interagissez facilement avec les publications présentant votre art, renforçant ainsi les liens avec votre public.
• Utile pour organiser des concours et des campagnes : Les hashtags de marque peuvent être intégrés à des campagnes marketing et à des concours pour augmenter la portée et l'engagement.

Inconvénients :

• Il faut du temps pour favoriser la reconnaissance et l'adoption : Comme toute stratégie de marque, la reconnaissance de votre hashtag de marque nécessite des efforts et de la patience constants.
• Nécessite une promotion constante pour gagner du terrain :  Encouragez activement vos abonnés à utiliser votre hashtag pour garantir sa visibilité et son efficacité.
• Peut ne pas générer d'avantages immédiats en matière de découverte :  Bien qu'ils soient utiles pour le développement de la marque à long terme, les hashtags de marque peuvent ne pas entraîner de pics immédiats de visibilité.

Conseils pour développer efficacement un hashtag de marque :

• Faites en sorte que ce soit bref et mémorable :  Les hashtags faciles à mémoriser sont plus susceptibles d'être utilisés et mémorisés.
• Incluez le hashtag de votre marque dans votre biographie : Rendez-le facilement visible et accessible à votre public.
• Encouragez les autres à l'utiliser : Faites la promotion active de votre hashtag dans vos légendes et vos articles.
• Contenu de Feature Follower :  La publication de contenu utilisant votre hashtag encourage une plus grande participation et crée un sentiment d'appartenance à une communauté.
• Créez différents hashtags pour différentes séries ou projets :  Cela peut vous aider à organiser votre travail et permettre une promotion plus ciblée.
• Vérifiez l'utilisation existante :  Assurez-vous que le hashtag que vous avez choisi n'est pas déjà associé à une autre marque ou campagne.
• Utilisez régulièrement le hashtag de votre marque :  Renforcez votre image de marque en l'incluant sur chaque publication.

Cette approche est particulièrement bénéfique pour les artistes qui cherchent à établir une forte présence en ligne et à fidéliser leur clientèle. Le développement de hashtags de marque est un aspect crucial d'une stratégie Instagram à long terme pour les artistes, car il vous permet de créer une marque reconnaissable, de présenter votre travail de manière efficace et de vous connecter à votre public de manière plus approfondie. C'est pourquoi il mérite une place de choix dans cette liste de hashtags Instagram essentiels pour les artistes. Cette pratique a été popularisée par des artistes tels que Stefan Sagmeister (@stefansagmeister) avec #sagmeisterandwalsh et Tuesday Bassen (@tuesdaybassen) avec #tuesdaybassen. Même de grandes marques comme Adobe (@adobe) ont adopté ce concept dans le cadre de leur programme #adobemakers.

7. Stratégie de hashtag axée sur les ventes

Pour les artistes qui souhaitent transformer leur passion en profit, une stratégie de hashtag axée sur les ventes est cruciale. Cette approche va au-delà de la simple augmentation de la visibilité et vise à mettre en relation votre art avec des acheteurs potentiels, des collectionneurs et des clients commerciaux sur Instagram. Au lieu de viser uniquement les likes et les commentaires, cette stratégie utilise des hashtags Instagram spécifiques pour les artistes afin de signaler leur intention d'achat, d'attirer des collectionneurs et d'ouvrir des portes à des projets commerciaux. Cela mérite une place sur cette liste car il offre aux artistes un moyen pratique de monétiser leur travail sur la plateforme.

Comment ça fonctionne :

Le cœur de cette stratégie réside dans en utilisant des hashtags pertinents qui ciblent directement un public qui cherche activement à acquérir des œuvres d'art. Cela implique l'intégration d'un mélange de hashtags généraux liés à l'intention d'achat, de balises axées sur les collectionneurs et de balises commerciales spécifiques à un secteur. En utilisant ces hashtags Instagram stratégiques pour les artistes, votre travail a plus de chances d'être découvert par des personnes prêtes à acheter, à commander ou à collaborer.

Caractéristiques :

• Hashtags relatifs à l'intention d'achat : Il s'agit notamment de balises telles que #artforsale, #buyart, #commissionsopen, #originalartforsale, #affordableart et signalent une intention claire de vendre.
• Tags axés sur les collectionneurs : Des tags tels que #artcollector, #artcollection et #supportlivingartists attirent les personnes intéressées à acquérir des œuvres d'art pour leurs collections.
• Étiquettes commerciales spécifiques à l'industrie :  Ces balises ciblent des marchés spécifiques, tels que #childrensbookillustration, #albumcoverart, #illustrationforbookcovers, #surfacepatterndesign et #muralartist.
• Hashtags de design d'intérieur et de décoration : Le cas échéant, l'utilisation de tags tels que #artforinteriors, #homedecor et #wallart peut mettre en relation votre art avec des acheteurs qui souhaitent améliorer leurs espaces de vie.

Avantages :

• Cible directement les clients potentiels :  Atteignez les personnes qui cherchent spécifiquement à acheter des œuvres d'art, plutôt que de simplement naviguer.
• Peut donner lieu à des ventes et à des opportunités commerciales :  Augmente les chances de convertir les abonnés en clients payants.
• Attire des abonnés ayant une réelle intention d'achat : Constitue une base d'abonnés intéressés à acquérir votre travail.
• Permet de positionner votre travail dans des contextes commerciaux :  Établit votre présence sur des marchés et des secteurs spécifiques.

Inconvénients :

• Espaces de hashtag très compétitifs :  Nécessite une stratégie bien pensée pour se démarquer.
• Peut attirer des spams ou des comptes frauduleux :  Méfiez-vous des interactions suspectes.
• Peut paraître trop commercial en cas de surutilisation :  Maintenez un équilibre entre contenu promotionnel et contenu engageant.
• Nécessite une présentation professionnelle et de haute qualité des œuvres d'art :  Des images de haute qualité et un profil soigné sont essentiels pour convertir l'intérêt en ventes.

Exemples :

• Ventes directes : Utiliser #originalartforsale #artcommission #affordableart dans les articles présentant les pièces disponibles.
• Marketing ciblé : Atteindre des niches spécifiques avec des tags tels que #childrensbookillustration ou #albumcoverart.
• Promotions saisonnières :  Capitaliser sur les saisons de shopping avec des tags tels que #christmasgiftideas #holidayartgifts.

Astuces :

• Incluez des informations sur les prix ou « DM pour le prix » dans les légendes :  Facilitez la tâche des acheteurs potentiels à se renseigner.
• Créez différents ensembles de hashtags pour différents types d'œuvres commerciales :  Adaptez vos hashtags à l'offre spécifique.
• Recherchez des hashtags spécifiques à votre secteur d'activité :  Identifiez les balises pertinentes pour les créneaux commerciaux que vous souhaitez.
• Incluez un appel à l'action dans les publications :  Encouragez l'engagement et les demandes de renseignements (par exemple, « DM pour les commissions », « Lien de la boutique dans la biographie »).
• Assurez-vous que votre biographie indique clairement la disponibilité des commissions :  Fournissez les informations essentielles dès le départ.
• Utilisez les hashtags de vente de manière stratégique, et non sur chaque publication :  Équilibrez le contenu promotionnel avec d'autres publications attrayantes.

Popularisé par :

Les vendeurs Etsy et les artistes indépendants tels que Jacqueline Diedam (@jacquelinediedam), les entreprises d'impression à la demande comme Society6 (@society6) et les illustrateurs commerciaux comme Holly Exley (@hollyexley) démontrent la mise en œuvre réussie de stratégies de hashtag orientées vers les ventes.

En mettant en œuvre une approche de hashtag réfléchie et stratégique axée sur les ventes, les artistes peuvent tirer parti de manière efficace de la plateforme Instagram pour entrer en contact avec les acheteurs, développer leur activité et atteindre leurs objectifs commerciaux. Cette stratégie, qui utilise les bons hashtags Instagram pour les artistes, permet de vendre des œuvres d'art en ligne plus facilement.

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8. Approche des tendances et des hashtags saisonniers

Cette stratégie dynamique constitue un moyen efficace d'augmenter votre visibilité en tant qu'artiste sur Instagram et de vous connecter à un public plus large en tirant parti de la puissance des hashtags tendances, des défis artistiques, des fêtes, des saisons et de l'actualité. Il s'agit d'un élément crucial de tout guide complet des hashtags Instagram pour les artistes, car il offre des opportunités d'engagement et de croissance du nombre d'abonnés que les hashtags permanents ne peuvent pas atteindre à eux seuls. Cette approche nécessite de rester à l'affût de l'évolution de la communauté artistique en ligne et d'aligner votre contenu sur ce qui est actuellement populaire ou pertinent en fonction de la saison, afin de tirer parti des conversations et des tendances existantes pour en savoir plus.

Comment ça fonctionne :

L'approche des hashtags liés aux tendances et aux saisons repose sur l'identification et l'intégration de hashtags pertinents qui gagnent en popularité. Cela peut inclure la participation à des défis artistiques populaires tels que #inktober, #mermay ou #huevember, l'utilisation de hashtags saisonniers ou spécifiques aux fêtes tels que #winterart ou #christmasgifts, ou l'adaptation aux tendances et événements actuels du monde de l'art. Par exemple, utiliser #earthday pour des œuvres d'art sur le thème de la nature lors d'événements de sensibilisation à l'environnement vous permet de toucher un public plus large engagé dans ce sujet spécifique.

Caractéristiques de cette approche :

• Incorpore les défis de l'art populaire :  Tirer parti de défis établis tels que #inktober, #mermay et #huevember fournit une communauté intégrée et des instructions pour la création de contenu.
• Utilise des hashtags saisonniers et spécifiques aux fêtes : Tirer parti des fêtes et des saisons à l'aide de hashtags tels que #winterart, #christmasgifts, #autumnart ou #summervibes vous permet d'entrer en contact avec un public à la recherche de contenu thématique.
• S'adapte aux tendances et aux événements actuels : En vous tenant au courant de l'actualité du monde de l'art et de la société en général, vous pouvez créer un contenu pertinent et actuel qui résonne avec les conversations les plus tendances.
• Nécessite des recherches et des mises à jour régulières :  Cette approche nécessite une surveillance constante des hashtags et des événements tendances afin de garantir que votre contenu reste actuel et pertinent.

Avantages :

• Visibilité accrue pendant les périodes de pointe d'intérêt : L'utilisation de hashtags tendance pendant leur pic de popularité peut augmenter considérablement la visibilité de vos œuvres d'art.
• Capitalise sur la dynamique existante et l'intérêt du public :  En vous appuyant sur les tendances et les conversations existantes, vous pouvez toucher des publics déjà concernés par le sujet.
• Crée des opportunités de calendrier de contenu naturel : Les événements saisonniers et récurrents fournissent un cadre pour planifier votre calendrier de contenu.
• Peut stimuler temporairement l'engagement et la croissance du nombre d'abonnés : Une mise en œuvre réussie peut entraîner des pics notables d'engagement et de croissance du nombre d'abonnés.

Inconvénients :

• Souvent très compétitif pendant les périodes de pointe :  La popularité des hashtags tendance signifie qu'il y aura probablement un volume élevé de contenu en compétition pour attirer l'attention.
• Nécessite la création d'un contenu opportun qui peut sembler précipité : Suivre l'évolution rapide des tendances peut parfois entraîner un processus de création de contenu accéléré.
• L'efficacité est limitée dans le temps : La durée de vie des hashtags tendance peut être courte, ce qui limite l'impact à long terme sur votre visibilité.
• Il peut être nécessaire de modifier votre plan de contenu habituel :  Pour vous adapter aux tendances, vous devrez peut-être vous écarter de votre stratégie de contenu établie, ce qui peut être perturbateur.

Exemples de mise en œuvre réussie :

• Jake Parker (@jakeparker) : Le créateur de #inktober, qui met en valeur la puissance d'un défi artistique bien réalisé.
• Charlie Mackesy (@charliemackesy) : Connu pour créer des œuvres d'art pertinentes aux sujets saisonniers et à l'actualité.
• Winsor et Newton (@winsorandnewton) :  Cette marque de fournitures artistiques utilise régulièrement des défis saisonniers et des hashtags thématiques pour engager son public.

Conseils pour utiliser les hashtags tendance et saisonniers :

• Recherchez les défis artistiques à venir et créez un calendrier annuel : Planifier à l'avance vous permet de vous préparer à relever des défis artistiques majeurs et de maximiser votre participation.
• Préparez le contenu à l'avance pour des opportunités saisonnières prévisibles : Créez une banque d'œuvres d'art saisonnières qui peuvent être publiées à des moments pertinents pour éviter de vous sentir pressé.
• Surveillez les hashtags artistiques tendance à l'aide d'outils tels que Display Purposes ou Flick : Restez au courant des tendances des hashtags au sein de la communauté artistique afin d'identifier les opportunités pertinentes.
• Équilibrez les hashtags les plus populaires avec vos hashtags permanents : Ne vous fiez pas uniquement aux hashtags tendances ; maintenez une base constante de hashtags permanents liés à votre style artistique et à votre sujet.
• Ne forcez pas les liens avec des tendances qui ne correspondent pas naturellement à votre style : L'authenticité est essentielle ; ne participez qu'aux tendances qui correspondent réellement à votre vision artistique.

En suivant ces conseils et en vous tenant informé de l'évolution constante des hashtags Instagram, vous pouvez tirer parti de manière efficace de l'approche des hashtags tendance et saisonnier pour élargir votre portée, renforcer l'engagement, et entrez en contact avec un public plus large de passionnés d'art.

Prime :

Comparaison des stratégies de hashtag Instagram en 8 points

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L'utilisation efficace des hashtags Instagram pour les artistes peut avoir un impact significatif sur votre croissance et votre succès sur la plateforme. Il ne s'agit pas seulement de visibilité ; il s'agit de cultiver une communauté, de stimuler l'engagement et, en fin de compte, d'amplifier l'impact de votre art. Vous souhaitez dynamiser votre stratégie de hashtag et exploiter tout votre potentiel sur Instagram ? BoostFluence facilite la recherche, l'analyse et la mise en œuvre des meilleurs hashtags Instagram pour les artistes, vous permettant ainsi d'économiser du temps et des efforts tout en maximisant votre portée. Visitez Boostez la fluence dès aujourd'hui et découvrez comment nous pouvons vous aider à transformer votre attention en votre nouvelle devise.